มันเป็นความจริงที่ฉันคืบคลานกระดานในวัยเด็กของฉัน แต่ฉันไม่เคยมีมันในเลือดของฉัน”).เขา “เปลือยลงบันได” มันไม่ได้ตกใจกับภาพเปลือย — ภาพวาดเป็นนามธรรมเกินไปที่จะแสดงใด ๆ พวกเขาตกใจที่เขาวาดภาพเชื้อสายในชุดของขั้นตอนที่เกิดขึ้นทั้งหมดในเวลาเดียวกัน ในทางที่เขาได้คิดค้นกรอบแช่แข็ง
สิ่งที่ Vertov ทําคือยกระดับอิสระที่เปรี้ยวจี๊ดนี้ไปสู่ระดับที่ครอบคลุมภาพยนตร์ทั้งหมดของเขา นั่นคือเหตุผลที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ดูสดใหม่ในวันนี้ 80 ปีต่อมา อิทิสเฟรช ก่อนหน้านี้มี “สารคดีเมือง” แสดงวันหนึ่งในชีวิตของมหานคร หนึ่งในที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ “เบอร์ลิน: ซิมโฟนีแห่งมหานคร” (1927)
ด้วยการถ่ายทําในสามเมืองและไม่ตั้งชื่อใด ๆ Vertov มีจุดสนใจที่กว้างขึ้น: ภาพยนตร์ของเขาเกี่ยวกับ
เมืองและโรงภาพยนตร์และชายที่มีกล้องภาพยนตร์ มันเกี่ยวกับการกระทําของการเห็นการมองเห็นการเตรียมการที่จะเห็นการประมวลผลสิ่งที่ได้เห็นและในที่สุดก็เห็นมัน มันทําให้ชัดเจนและบทกวีเป็นของขวัญที่น่าอัศจรรย์ที่โรงภาพยนตร์ทําให้เป็นไปได้ของการจัดเรียงสิ่งที่เราเห็นสั่งมันกําหนดจังหวะและภาษาบนมันและก้าวข้ามมัน โกดาร์ดเคยกล่าวไว้ว่า “โรงภาพยนตร์มีชีวิตที่ 24 เฟรมต่อวินาที” ผิด นั่นคือสิ่งที่ชีวิตเป็น โรงภาพยนตร์เริ่มต้นด้วย 24 เฟรมเท่านั้น และอีกอย่าง ในยุคเงียบๆ มันใกล้เคียงกับ 18 fps มันเป็นสิ่งที่คุณทําหลังจากคุณมีเฟรมของคุณที่ทําให้มันเป็นโรงภาพยนตร์
ประสบการณ์ของ “Man With a Movie Camera” นั้นคิดไม่ถึงหากปราศจากการมีส่วนร่วมของเพลง แทบทุกภาพยนตร์เงียบถูกเห็นด้วยเพลงถ้าเพียงจากเปียโนเดียวหีบเพลงหรือไวโอลิน The Mighty Wurlitzer ที่มีเอฟเฟกต์เสียงและเสียงดนตรีที่แตกต่างกันถูกคิดค้นขึ้นสําหรับภาพยนตร์
เวอร์ชันที่มีอยู่ในสหรัฐอเมริกามาจากคีโนและมีคะแนนโดยนักแต่งเพลงไมเคิลไนแมน (“เปียโน”) มันถูกแสดงโดยวงไมเคิลไนแมนเมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม 2002 ที่รอยัลเฟสติวัลฮอลล์ของลอนดอน เมื่อจังหวะติดอยู่มันจะใช้เวลาในโมเมนตัมอย่างไม่หยุดยั้ง อีกคะแนนหนึ่งถูกสร้างขึ้นโดยวงดุริยางค์ภาพยนตร์และคุณสามารถได้ยินในขณะที่ดูภาพยนตร์เก้านาทีที่นี่: http://www.youtube.com/watch?v=vvTF6B5XKxQ
คะแนนที่มีชื่อเสียงถูกสร้างขึ้นโดยวงอัลลอยด์ออร์เคสตราแห่งเคมบริดจ์แมสซึ่งอุทิศตนเพื่อมาพร้อมกับโรงภาพยนตร์เงียบ เพื่อเป็นสัญลักษณ์ครบรอบ 80 ปีของภาพยนตร์โลหะผสมได้รับและบูรณะภาพพิมพ์จากหอภาพยนตร์มอสโกและแสดงคะแนนที่แก้ไขในเมือง พวกเขาจะทัวร์กับการพิมพ์ในปี 2010 และในตารางของพวกเขาคือ Ebertfest 2010
เหตุการณ์สําคัญเหนือจริง “Un Chien Andalou” (1928) โดย Luis Bunuel และ Salvador Dali
ยังอยู่ในคอลเล็กชันภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมของฉัน(Fran Drescher) เป็นนักประชาสัมพันธ์ของ บริษัท แผ่นเสียงที่พยายามอธิบายโดยไม่ต้องอธิบายว่าทําไมอัลบั้มใหม่ของวง “Smell the Glove” จึงไม่ได้อยู่ในร้านค้า พอล แชฟเฟอร์ (Paul Shaffer) วงดนตรีเลตเตอร์แมน คือ อาร์ตี้ ฟัฟฟิน ชายผู้ก้าวหน้าผู้ไม่สามารถให้แฟนๆ คนเดียวเพื่อขอลายเซ็นต์ได้ เฟร็ด วิลลาร์ด เป็นพล.ต.ท.ฮุคสแตรทเท่น ผู้รับผิดชอบคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายในสหรัฐฯ การเต้นรําของเจ้าหน้าที่ในที่แขวนเครื่องบินของฐานทัพ
แขกรับเชิญ McKean, Shearer และ Reiner เขียนบทภาพยนตร์เองได้รับประโยชน์จากการซ้อมชั่วคราวและพวกเขายังเขียนเพลงทั้งหมดซึ่งบางเพลงเช่น “Sex Farm” ได้รับความนิยมและไม่ได้เลวร้ายไปกว่าเพลงฮิตโลหะหนักอื่น ๆ (แขกรับเชิญชอบแนวนี้มากเขากํากับสอง mocumentaries ของตัวเอง”รอ Guffman” และ “ที่ดีที่สุดในการแสดง”). สําหรับ Spinal Tap โลหะหนักเป็นจุดแวะพักสุดท้ายของวงในโอดิสซีย์ที่เริ่มต้นด้วยเด็กชายเป็นกลุ่มพื้นบ้านและเห็นพวกเขาเปลี่ยนเป็นพลังดอกไม้ยุค 60 ก่อนที่จะโผล่ออกมาในรูปแบบสุดท้ายของพวกเขาในที่สุดเป็นน่ากลัวและมีขนดก ทัวร์ของพวกเขาตอนนี้มีอุปกรณ์ประกอบฉากเช่นหัวของความตายยักษ์และฝักคนต่างด้าวที่ให้กําเนิดพวกเขาทีละคนหรืออย่างน้อยนั่นคือแผน
Reiner เติมกรอบด้วยข้อมูลพื้นหลังและสัมผัสที่ละเอียดอ่อน (ดูวิธีที่เขาข้ามอย่างไม่แน่นอนและ uncrosses แขนของเขาในขณะที่ส่งมอบคําพูดเบื้องต้นของมาร์ตี้) รักสามเส้าที่เกี่ยวข้องกับไนเจลเดวิดและจีนีนไม่เคยได้รับการยอมรับมากเกินไป การสลายตัวของทัวร์อธิบายอย่างไม่เหมาะสม (หลังจากคอนเสิร์ตบอสตันถูกยกเลิก: “มันไม่ใช่เมืองวิทยาลัย”) ในฉากแรกไนเจลและเดวิดมีแหวนริมฝีปาก ในฉากต่อมาพวกเขามีรอยแผลเป็นจากการเจาะที่ไม่ประสบความสําเร็จ บทสนทนาชี้ให้เห็นด้วยการเลือกคําที่ถูกต้องเช่นเดียวกับเมื่อ Derek Smalls แนะนํากลุ่มเป็น “เพื่อนพิเศษคนใหม่ของฉัน”
เสียงหัวเราะที่ใหญ่ที่สุดในช่วงครึ่งหลังของภาพยนตร์ประกอบกันอย่างน่ารักเมื่อเวลาผ่านไปจากองค์ประกอบเล็ก ๆ มากมาย มันเกี่ยวข้องกับการมอบหมายให้นักออกแบบ Polly Deutsch (Anjelica
