”The Starling” ของธีโอดอร์ เมลฟี่ ใช้พลังงานมากจนพยายามดึงหัวใจของคุณ
ออกมาจนไม่เคยรําคาญที่จะพัฒนาชีพจรของตัวเอง มันเป็นภาพยนตร์ตื้นดื้อรั้นชนิดที่การจราจรในความคิดโบราณเกี่ยวกับความเศร้าโศกในระดับที่มันเกือบจะเล่นเหมือนการล้อเลียนของเหยื่อออสการ์บางคนจะเห็นในภาพยนตร์เกี่ยวกับอุตสาหกรรมภาพยนตร์ ในขณะที่ท่วงทํานองที่จัดการแบบนี้มักจะง่ายต่อการยกเลิก สิ่งที่ทําให้ “The Starling” น่าผิดหวังยิ่งขึ้นคือจํานวนคนที่มีความสามารถที่ถูกดูดเข้าไปในวงจรการหมุนของความเศร้า มีบางอย่างที่ท้อแท้มากเกี่ยวกับการดูนักแสดงที่มีความแตกต่างเช่นเดียวกับ Melissa McCarthy หรือ Kevin Kline ในบทบาทที่ทํางานกับจุดแข็งและสัญชาตญาณปกติของพวกเขาในการสร้างตัวละครที่ซับซ้อน มันน่าหดหู่กว่าสิ่งที่เกิดขึ้นจริงในหนัง
ความจริงก็คือคุณอาจจะร้องไห้ มันยากที่จะไม่เมื่อละครเป็นศูนย์กลางของคนที่ได้ผ่านความเศร้าโศกที่เป็นไปไม่ได้ของการสูญเสียลูก ฉันมีลูกสามคนและไม่สามารถห่อหุ้มสมองของฉันได้นอกเหนือจากการบอกว่าฉันรู้ว่าฉันจะเป็นคนที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง แต่โลกก็ไม่ได้หยุดอยู่แค่คนที่ลูกๆตาย แจ็ค (Chris O’Dowd) ยังคิดไม่ออกว่ามันยังไม่หยุดและในที่สุดก็จบลงที่คลินิกจิตเวช เมื่อบทของแมตต์ แฮร์ริสเปิดขึ้น ลิลลี่ (เมลิซซ่า แม็คคาร์ธี) ภรรยาของแจ็คก็พยายามเก็บมันไว้ด้วยกันเพื่อการกลับมาของแจ็คจากโรงงาน เธอทํางานที่ร้านขายของชํา (กับเจ้านายที่รับบทโดย Timothy Olyphant ในบทบาทที่ทําให้คุณสงสัยว่าทําไมใครบางคนจะหล่อเช่นนักแสดงที่มีเสน่ห์เป็นที่รู้จักในบทบาทที่ไม่ใช่) และพยายามที่จะรักษาทรัพย์สินของครอบครัวของเธอซึ่งนําไปสู่การประลองไม่กี่กับนก rambunctious ดังนั้นชื่อ เธอยังขับรถสองชั่วโมงทุกสัปดาห์เพื่อดูสามีของเธอและเริ่มสงสัยว่าเขาต้องการที่จะกลับบ้านจริงๆและชีวิตจะเป็นอย่างไรเมื่อเขาทํา
ลิลลี่อยู่ในบทบาทที่เป็นที่รู้จักมากของคนที่จัดลําดับความสําคัญของความเศร้าโศกของคนอื่นโดยไม่ต้องจัดการตัวเองดังนั้นที่ปรึกษาที่คลินิกของแจ็คจึงแนะนําว่าเธอมีแนวโน้มที่จะมีสุขภาพจิตของตัวเองก่อนที่สามีของเธอจะกลับมาใช้ชีวิตประจําวันของเธอ สิ่งนี้นําเธอเข้าสู่สํานักงานของสัตวแพทย์ท้องถิ่น (Kevin Kline) ซึ่งเคยเป็นนักบําบัด แต่ตอนนี้มีมุมมองที่ค่อนข้างเหยียดหยามของอาชีพ งานใหม่ของเขาจะมีประโยชน์กับซับพอตของนก แต่เขายังเป็นที่ปรึกษาที่ผิดปกติของลิลลี่จริงๆคนที่สามารถพูดคุยกับเธอได้โดยไม่ต้องมีกําแพงเดียวกันบางครั้งก็ถูกวางขึ้นโดยอาชีพเดิมของเขา
ฉากระหว่าง McCarthy ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์และ Kline ที่ได้รับรางวัลออสการ์นั้นน่าสนใจในวิธีที่พวกเขาผลักดันและดึงระหว่างสิ่งที่พวกเขาสามารถทําได้และสิ่งที่พวกเขาได้รับจากบท ไคลน์บอกใบ้เรื่องราวเบื้องหลังที่ให้ความลึกของบทบาทของเขา แต่แล้วตัวละครของเขาก็กลับไปสู่ความคิดโบราณที่น่าเบื่อ คําแนะนําทุกชิ้นที่เขาให้ลิลลี่ดูอ่อนโยนเพราะมนุษยชาติที่โดดเด่นของไคลน์บนหน้าจอ แต่ยังเรียบง่ายและออกแบบมาเพื่อกระตุ้นอารมณ์ผู้ชม มันเป็นภาพยนตร์ที่ใช้ตัวละครอย่างต่อเนื่องในรูปแบบที่ไม่รู้สึกเป็นของแท้และคุณสามารถเห็นนักแสดงที่มีความสามารถต่อสู้กับมัน และแพ้
สิ่งที่เพิ่มความผิดหวังคือมีธีมที่มีอยู่ในเรื่องนี้ซึ่งไม่ค่อยสํารวจได้ดีในท่วงทํานองคือคนสองคนอยู่ด้วยกันอย่างไรเมื่อความเศร้าโศกร่วมกันของพวกเขาไม่เหมือนกัน ความจริงก็คือโศกนาฏกรรมอันยิ่งใหญ่มักจะทําลายคู่รักส่วนหนึ่งเพราะเราทุกคนเศร้าโศกในแบบของเราเองและความคิดที่ว่าแจ็คและลิลลี่กําลังเผชิญกับการสูญเสียลูกของพวกเขาในรูปแบบที่แตกต่างกันซึ่งพวกเขาอาจไม่กลับมารวมกันเป็นพื้นที่ที่อุดมสมบูรณ์สําหรับความเห็นที่ซับซ้อนและขับเคลื่อนด้วยตัวละคร แต่นั่นไม่เคยเกิดขึ้นที่นี่ เพราะทุกคนยุ่งอยู่กับการกดปุ่ม
มันไม่ได้ช่วยให้เมลฟี่กํากับ “The Starling” ด้วยความสง่างามทั้งหมดของการนําเสนอของนักลงทุน
สําหรับ บริษัท บัตรอวยพร Hallmark มันเป็นภาพยนตร์แบนตาซึ่งเพิ่มความรู้สึกว่าไดรฟ์ความคิดสร้างสรรค์หลักที่นี่คือการทําให้ผู้ชมร้องไห้ พวกเราส่วนใหญ่เปิดรับอารมณ์ของเราเมื่อเราดูภาพยนตร์ แต่พวกเขาจะต้องได้รับผ่านตัวละครความลึกและความสมจริง เรารู้สึกได้เมื่อน้ําตาไม่ได้มาจากความ
ซื่อสัตย์ “เดอะสตาร์ลิ่ง” มีน้ําหนักมากเกินกว่า ที่มันอยากให้น้ําตาของคุณ ไหลมาด้วยอารมณ์
รีวิวนี้ถูกยื่นร่วมกับรอบปฐมทัศน์โลกในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโตรอนโตเมื่อวันที่ 12 กันยายน “The Starling” จะเปิดฉายในละครจํากัดในวันที่ 17 กันยายน ก่อนฉายทาง Netflix ในวันที่ 24 กันยายน
รีวิวนี้ถูกยื่นครั้งแรกจากรอบปฐมทัศน์โลกที่เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโตรอนโตเมื่อวันที่ 10 กันยายน ภาพยนตร์เรื่องนี้จะฉายในวันที่ 24 กันยายน นี้ เฉพาะในโรงภาพยนตร์เท่านั้น
”ไม่มีใครรอด” สร้างความสงสัยผ่านความกลัวทั้งจริงและเหนือธรรมชาติ ในขณะที่ฉันไม่พอใจกับการดําเนินการที่ดีที่สุดน้อยลงบทของ Jon Croker และ Fernanda Coppel มีจํานวนมากไปในความโปรดปรานของมัน ผู้สร้างภาพยนตร์ชี้ให้เห็นถึงการแสดงผู้อพยพที่ไม่มีเอกสารจากประเทศต่าง ๆ ไม่ใช่แค่คนที่พูดภาษาสเปนและกําหนดเรื่องราวในสถานที่ห่างไกลจากเมืองชายฝั่งยักษ์ใหญ่ที่มักจะเป็นเจ้า
ภาพเรื่องราวเหล่านี้ มันเป็นการยอมรับที่ละเอียดอ่อนของประสบการณ์ที่แพร่หลายในชุมชนผู้อพยพโดยไม่จําเป็นต้องทําให้มันเป็นจุดพล็อตหรือเบี่ยงเบนจากน้ําเสียงที่เป็นลางร้ายของภาพยนตร์
หนึ่งในบล็อกสะดุดที่ใหญ่ที่สุดของภาพยนตร์มาในตอนท้ายเมื่อสัตว์ประหลาดที่อยู่เบื้องหลังความรุนแรงปรากฏขึ้น สุดยอดความน่าขนลุกของ “No One Gets Out Alive” ดูโง่พอแล้วที่มันจะพาฉันออกจากหนังและทําให้ฉันหัวเราะ ข้ามส่วนที่เหลือของย่อหน้านี้ถ้าคุณต้องการที่จะเห็นมันด้วยตัวคุณเอง แต่ที่จุดสูง climactic ของภาพยนตร์ที่ถูกโผล่ออกมาจากกล่องมองลางร้ายที่มีแขนเนื้อสวิงสําหรับขาใบหน้าที่มีลักษณะที่ซ่อนอยู่ภายใต้ผ้าคลุมร่างกายครึ่งบกครึ่งน้ําหนาเหมือนและทินเนอร์เกือบ T-rex แขนขนาดด้วยมือเหมือนมนุษย์หมายถึงการคว้าหัวของเหยื่อก่อนที่จะตัดมันด้วยปากที่เต็มไปด้วยฟันใกล้ด้านล่างของร่างกาย ธรรมดากว่านั้นดูเหมือนว่าทันตต้าช่องคลอด การควบรวมชิ้นส่วนมนุษย์และผิวหนังที่เหมือนสัตว์ทําให้ความสงสัยส่วนใหญ่ของภาพยนตร์ได้พุ่งขึ้น
แม้ว่าทุกอย่างจะไม่ได้ผลแต่ “ไม่มีใครรอด” มีหลักฐานที่ดีและการแสดงที่มั่นคงจาก Rodlo และเพื่อนร่วมทีมของเธอเพื่อขายผู้ชมในเรื่องราวที่น่ากลัว มันสนุกพอที่จะดังขึ้นในฤดูกาลที่น่ากลัวของภาพยนตร์สยองขวัญปีนี้ binges และ rewatches อย่างไรก็ตามไม่ใช่ทุกสิ่งที่ไปชนในตอนกลางคืนสมควรได้รับการเห็นหรืออธิบายและฉันหวังว่าจะเป็นความลึกลับอย่างหนึ่ง “ไม่มีใครรอด” เก็บไว้เพื่อตัวเอง